Skip to Main Content (Press Enter)

Logo UNIPV
  • ×
  • Home
  • Degrees
  • Courses
  • Jobs
  • People
  • Outputs
  • Organizations

UNIFIND
Logo UNIPV

|

UNIFIND

unipv.it
  • ×
  • Home
  • Degrees
  • Courses
  • Jobs
  • People
  • Outputs
  • Organizations
  1. Courses

510135 - VISUAL ARTS AND MULTIMEDIAL

courses
ID:
510135
Duration (hours):
36
CFU:
6
SSD:
STORIA DELL'ARTE CONTEMPORANEA
Year:
2025
  • Overview
  • Syllabus
  • Degrees
  • People

Overview

Date/time interval

Primo Semestre (22/09/2025 - 19/12/2025)

Syllabus

Course Objectives

The course introduces students to the dialogue between visual arts and new media, analysing the main stages from the beginning of the 20th century to the present day: from the experiences of the historical avant-gardes to examples of digital visuality by the younger generations. Through the course, students will learn about the protagonists and main junctures of the complex relationship between visual arts and multimedia and will acquire the basic methodological and critical tools to place works created with new technologies within a broader historical and artistic context. A seminar led by the lecturer will provide an opportunity to explore the course topics in greater depth and work on students' creative and communication skills. Direct involvement in events dedicated to contemporary art - starting with Cremona Contemporanea | Art Week, an event that brings contemporary art into dialogue with the city's historical and artistic heritage - will be a further opportunity to put the knowledge acquired during the course into practice.

Course Prerequisites

The course of Visual arts and multimedia presupposes the knowledge of contemporary historical and cultural events in their general lines, normally acquired in the educational path of upper secondary school.

Teaching Methods

The course makes use of lectures and in-depth seminars. Online multimedia resources and PowerPoint presentations projected on the screen are used to carry out the lectures and then made available to students in the teaching section on the KIRO platform. Some topics are deepened through reading, commenting and analysis of critical and programmatic texts. During the in-depth seminars, students are guided in the study of a theme or an artist and in the presentation of their research. The training activities can be supplemented by visits to exhibitions, museums, archives or artists' studios. A further opportunity may be the direct involvement of the student in events dedicated to contemporary art organised in the city of Cremona.

Assessment Methods

The exam consists of an individual oral interview that focuses on the topics covered in class and is aimed at ascertaining the knowledge acquired, including the ability to recognize, analyze and contextualize appropriately authors and works examined during the course, as well as to know how to give a critical reading. The test covers at least four distinct topics. The final evaluation is based on the degree of understanding and deepening of the topics presented and on the student's ability to integrate the knowledge acquired during the course.

Texts

- Sandra Lischi, La lezione della videoarte. Sguardi e percorsi, Carocci, Roma 2020. - Silvia Bordini, Memory of video: Italy in the Seventies / Memoria del video: Italia anni settanta; Simonetta Fadda, Italian Reaction to Video / La reazione italiana al video; Marco Maria Gazzano, Video art in search of a new language / La videoarte alla ricerca di un nuovo linguaggio; Bruno Di Marino, Alcune note sulla continuità e discontinuità tra cinema e video d’artista in Italia negli anni Settanta, in Laura Leuzzi, Stephan Partridge, REWIND/Italia. Early Video Art in Italy/ I primi anni della videoarte in Italia, John Libbey Publishing, 2016. (99+) REWIND | Italia, Early Video Art in Italy: I primi anni della videoarte in Italia | Laura Leuzzi - Academia.edu - Cosetta Saba, Cominciamenti della video arte in Italia (1968-1971); Valentina Valentini, Ipotesi per una pre-storia delle installazioni video; Lisa Parolo, Video arte in Italia anni Settanta. Produzioni, esposizioni, teorie, in Cosetta Saba, Lisa Parolo (a cura di), Per una ricognizione della storia della video arte in Italia, “Sciami / Ricerche. Webzine semestrale di Teatro, Video e Suono”, diretto da Valentina Valentini, n. 6, ottobre 2019, Ed. Sciami|Ricerche, Teramo-Roma, 2019, pp. 6-73. Webzine semestrale di Teatro, Video e Suono n. 6 - ottobre 19 - (sciami.com). - Valentina Valentini, Formati installativi; Cosetta Saba, Excursus sui modi di produzione e di disseminazione del video in ambito artistico in Italia dagli anni Settanta a oggi; Francesca Gallo, Esporre la videoarte in Italia: uno sguardo d’insieme; Roberto Calabretto, La dimensione sonora del video monocanale, in Cosetta Saba, Valentina Valentini (a cura di), Videoarte in Italia. Il video rende felici, Treccani, 2022, pp. 69-82; 127-138, 243-253, 307-316. A book of your choice (two for students who don't attend classes) among the following: - Milo Adami, La Forma Video. Tra cinema e arti visive dopo il digitale, Postmediabooks, Milano 2020. - Rosanna Albertini e Sandra Lischi, Metamorfosi della visione. Saggi di pensiero elettronico, ETS 1988. - Alessandro Amaducci, Videoarte: storia, autori, linguaggi, Ed. Kaplan, Torino 2014. - Erika Balsom, Exhibiting Cinema in Contemporary Art, Amsterdam University Press, Amsterdam, 2013. - Tatiana Bazzichelli, Networking. La rete come arte, Costa & Nolan, 2006. - Raymond Bellour, Fra le immagini: fotografia, cinema, video, Bruno Mondadori, Milano 2007. - Cesare Biasini Selvaggi e Valentino Catricalà (a cura di), Arte e tecnologia del terzo millennio. Scenari e protagonisti, “I Quaderni della Collezione”, 2, Electa / Collezione Farnesina, Milano 2020. - Silvia Bordini (a cura di), L’arte elettronica. Metamorfosi e metafore, catalogo mostra (Ferrara, Palazzo dei Diamanti), Ed. Galleria d’arte Moderna e Contemporanea, Ferrara 2001. - Silvia Bordini, Arte elettronica. Video, installazioni, web art, computer art, Giunti, Firenze 2004. - Silvia Bordini, Valentino Catricalà, Videoarte e arte. Tracce per una storia dagli anni Sessanta a oggi, postmedia books, 2024. - Valentino Catricalà, Le meraviglie dell’Avanguardia. Arte e tecnologia all’inizio del Novecento, Carocci editore, Roma 2024. - Germano Celant, OffMedia: nuove tecniche artistiche: video, disco, libro, Dedalo Libri, Bari 1977. - Lara Conte, Francesca Gallo (a cura di), Artiste italiane e immagini in movimento. Identità, sguardi, sperimentazioni, Mimesis, Milano 2021. - The following three articles, available online: - Valentino Catricalà, Come l’avanguardia inventò il futuro. L’Optofono di Raoul Hausmann, la “visione elettromeccanica” di Lissitzky e le forme dell’energia, in “IMAGO. Studi sul cinema e i media”, nos. 7-8. Bulzoni, Rome 2013, pp. 277-294. - Dalila D’Amico, Utopie e mercato: il ruolo degli artisti nell’innovazione tecnologica, in Sciami RICERCHE Webzine semestrale di Teatro, Video e Suono, 4, 2019, pp. 28-54. - Giovanni Lista, Il riscaldamento dei media. Cinema e fotografia nel futurismo, in Germano Celant, Gianfranco Maraniello (a cura di), Vertigo. Il secolo di arte off-media dal Futurismo al Web, catalogo mostra (MAMbo, Museo d’Arte Moderna di Bologna, Bologna), Skira 2007, pp, 33-38. Alternatively: Giovanni Lista, Il cinema futurista come cinema d’artista, in Bruno Di Marino, Marco Meneguzzo, Andrea La Porta (a cura di), Cinema d'artista italiano 1912-2012. Lo sguardo espanso, catalogo mostra Catanzaro (Complesso Monumentale del San Giovanni), Silvana Editoriale, Milano 2012, pp. 59-63. - Simonetta Fadda, Definizione Zero. Origini della videoarte fra politica e comunicazione, Meltemi, Milano 2017. - Simonetta Fadda, Media e arte. Dalle caverne dipinte agli ologrammi cantanti, FrancoAngeli, 2020. - Vittorio Fagone (a cura di), L’Art Vidéo 1980-1999. Vingt ans du VideoArt Festival, Locarno. Recherches, theories, perspectives, Ed. Mazzotta, Milano 1999. - Vittorio Fagone, L’immagine video. Arti visuali e nuovi media elettronici, II edizione Feltrinelli, Milano 2007 (1^ edizione 1990). - Giacomo Daniele Fragapane, Paolo Gioli. Cronologie, Johan & Levi, 2020. - Marco Maria Gazzano, Kinēma. Il cinema sulle tracce del cinema: dal film alle arti elettroniche, andata e ritorno, Exorma, Roma 2012. - Sandra Lischi, Il linguaggio del video, Carocci editore, 2023. - Barbara London, Video Art. The First Fifty Years, Ed. Phaidon, London/New York 2020. - Angela Madesani, Le icone fluttuanti: storia del cinema d’artista e della videoarte in Italia, Mondadori, Milano 2005. - Marco Mancuso, Arte, tecnologia e scienza. Le art industries e i nuovi paradigmi di produzione nella new media art contemporanea, Mimesis, Milano 2018. - The following three articles, available online: - Chiara Mari, I “Concetti spaziali per televisione” di Lucio Fontana: dalle proposte del Manifiesto Blanco ai primi ambienti, in “Sciami/ricerche”, 8, ottobre 2020, pp. 24-35. - Christine Mehring, Television Art’s Abstract Starts: Europe circa 1944-1969, in “October”, 125, Summer 2008, pp. 29-64. - Anthony White, TV or not TV: Lucio Fontana’s “Luminous Images in Movement”, in “Grey Room”, n. 34, inverno 2009, pp. 6-27. - Chris Meigh-Andrews, A history of video art: the development of form and function, Ed. Berg, Oxford 2006. - Domenico Quaranta, Media, New Media, Postmedia, Postmediabooks, Milano 2018 (prima edizione 2010). - Andrea Pinotti, Antonio Somaini, Cultura visuale. Immagini, sguardi, media, dispositivi, Einaudi, Torino 2016. - Angela Rui, a cura di, Ugo La Pietra. Progetto disequilibrante, Corraini editore, 2014. - Cosetta Saba, Lisa Parolo, Chiara Vorrasi, Videoarte a Palazzo dei Diamanti 1973-1999. Reenactment, catalogo mostra (Ferrara, Palazzo dei Diamanti), Ed. Fondazione Ferrara Arte, Ferrara 2015. - Paola Sega Serra Zanetti, Maria Grazia Tolomeo (a cura di), La Coscienza Luccicante. Dalla Videoarte all’arte interattiva, catalogo mostra (Roma, Palazzo delle Esposizioni), Ed. Gangemi, Roma 1998. - Marco Senaldi, Doppio Sguardo, Bompiani, Milano 2008. - Maria Rosa Sossai, Artevideo. Storie e culture del video d’artista in Italia, Ed. Silvana Editoriale, Cinisello Balsamo 2002. - Valentina Tanni, Memestetica: il settembre eterno dell'arte, 2^ edizione, Produzioni Nero, Roma 2023. - Valentina Valentini, Le pratiche del video, Bulzoni, Roma 2003. - Andrea Valle e Stefano Bassanese (a cura di), Enore Zaffiri. Saggi e Materiali, 2012. attiZaffiri.

Contents

The course deals with the relationship between visual arts and new media and its main transformations throughout the 20th century, from the experiences of the historical Avant-gardes who were forerunners in the use of technologies and media communication, to the pioneers of video art and artist’s cinema, to multimedia installations, to examples of the digital visuality of the younger generations. An insight into Ugo La Pietra move from the universe of Italian film and video art of the 1960s and 1970s to the new millennium.

Course Language

Italian

More information

Students who don't attend classes will choose two titles from the bibliography indicated under the item Testi di riferimento. Students authorised to benefit from inclusive teaching will have at their disposal, on the Kiro platform, recordings of lectures and PowerPoint presentations, as well as other supports, defined from time to time, useful for individual study. Students are in any case invited to contact the teacher, also to identify the tools and strategies best suited to their needs.

Degrees

Degrees

HISTORY AND PROMOTION OF CULTURAL HERITAGE 
Master’s Degree
2 years
No Results Found

People

People

FONTANA SARA
Gruppo 10/ARTE-01 - STORIA DELL'ARTE
AREA MIN. 10 - Scienze dell'antichita,filologico-letterarie e storico-artistiche
Settore ARTE-01/C - Storia dell'arte contemporanea
Professore associato
No Results Found
  • Use of cookies

Powered by VIVO | Designed by Cineca | 26.4.3.0