ID:
511528
Durata (ore):
36
CFU:
6
SSD:
Archeologia classica
Sede:
CREMONA
Anno:
2026
Dati Generali
Periodo di attività
Primo Semestre (21/09/2026 - 22/01/2027)
Syllabus
Obiettivi Formativi
Obiettivi formativi: il corso prende in esame e discute le principali fonti scritte della tradizione letteraria greca e latina, utili per la ricostruzione e l’interpretazione delle opere d’arte classica, con particolare riferimento alla scultura in bronzo e in marmo e alla pittura. Le fonti saranno lette in traduzione italiana, ma si faranno continui riferimenti al testo originale, per spiegare il significato dei termini tecnici. Una parte delle lezioni sarà, poi, dedicata alla ‘fortuna’ dell’arte classica in età post-antica (dal Medioevo a oggi), in tutte le sue manifestazioni artistiche: reimpiego, collezionismo di antichità, disegni, copie e reinterpretazioni dall’antico da parte degli artisti, studi di antiquaria, museografia dell’arte antica. Agli studenti verranno forniti gli strumenti e la bibliografia fondamentali per riconoscere e interpretare i modelli classici che sono alla base della produzione artistica ‘all’antica’, dal Medioevo in poi. Risultati d'apprendimento: il corso mira a fornire conoscenze specifiche nel settore della storia dell'arte classica in relazione alla sua fortuna in epoca medievale e moderna. Gli studenti svilupperanno competenze nel confronto tra epoche artistiche diverse e nella capacità di mettere in relazione fonti scritte e produzione artistiche. In questi settori gli studenti svilupperanno autonomia di giudizio nel valutare, sulla base delle conoscenze acquisite, l'impatto dell'arte classica su quella post-antica. Particolare attenzione verrà posta nello sviluppo di abilità comunicative, con l'acquisizione di un lessico tecnico-specialistico.
Prerequisiti
Si richiede una conoscenza di base dell’arte antica (sia greca che romana). E' utile la conoscenza delle lingue classiche, e in particolare del latino.
Metodi didattici
Il corso è erogato in modalità blended ed è suddiviso in tre parti: 18 ore di lezioni frontali della docente, con abbondante uso di immagini (attraverso la proiezione di diversi powerpoint, che saranno forniti agli studenti); 4-6 ore di lezioni interattive online (uno spazio utile per presentazioni da parte degli studenti e per discutere insieme le problematiche emerse dalle lezioni); ascolto e studio da parte degli studenti delle lezioni pre-registrate della docente, caricate sulle piattaforme Panopto e Kiro. Gli studenti destinatari delle speciali modalità didattiche inclusive sono pregati di concordare con la docente un percorso di apprendimento personale adatto alle loro esigenze.
Verifica Apprendimento
Colloquio orale. Allo studente verranno poste almeno tre domane, su diversi fenomeni della ‘fortuna’ dell’arte antica dal medioevo in poi o sulla ricostruzione dell’arte antica in base alle fonti letterarie. In sede di esame si verificherà la capacità dello studente di inquadrare nel corretto contesto storico-artistico le singole problematiche legate al riuso e allo studio storico dell’arte antica: in particolare, si valuterà la capacità dello studente di collegare le opere d’arte alle fonti letterarie e di individuare i possibili rimandi iconografici, stilistici e simbolici tra arte artica e arte post-antica. Gli studenti destinatari delle speciali modalità didattiche inclusive sono pregati di concordare con la docente modalità di esame personalizzate.
Testi
-) K. FITTSCHEN, Sul ruolo del ritratto antico nell’arte italiana, in Memoria dell’antico nell’arte italiana, II.I generi e i temi ritrovati, a cura di S. Settis, Torino, Einaudi, 1985, pp. 383-412
-) i saggi di L. BUCCINO, Come acconciare i capelli in crocchie, turbanti, chignon: le pettinature delle donne romane tra I e II secolo d.C. e di V. FARINELLA, Cassandra fedele come Faustina, in Le trecce di Faustina: acconciature, donne e potere nel Rinascimento, a cura di H. Burns, V. Farinella, M. Mussolin, Milano, Skira, 2023, pp. 17-23 e pp. 33-39 e le SCHEDE nn. 2, 5, 6, 20, 30, 48, 49, 50, 51.
-) F. HASKELL, N. PENNY, Taste of the Antique. The Lure of Classical Sculpture, 1500-1900. Revised and amplified Edition, ed. a cura di A. Aymonino, E. Dodero, Turnhout, Brepols, 2024, vol. I, SCHEDE nn. 2 (cd. Alessandro morente), 73 (Pompeo Magno), 76 (cd. Seneca morente)
-) P. ZANKER, La maschera di Socrate. L’immagine dell’intellettuale nell’arte antica, Torino, Einaudi, 1995, pp. 86-98 (Menandro e Demostene) e pp. 173-176 (pseudo-Seneca).
-) L. BESCHI, La scoperta dell’arte greca, in S. Settis (a cura di), Memoria dell’antico nell’arte italiana, III. Dalla tradizione all’archeologia, Torino, Einaudi, 1986, pp. 295-372
-) i saggi di L. BUCCINO, Come acconciare i capelli in crocchie, turbanti, chignon: le pettinature delle donne romane tra I e II secolo d.C. e di V. FARINELLA, Cassandra fedele come Faustina, in Le trecce di Faustina: acconciature, donne e potere nel Rinascimento, a cura di H. Burns, V. Farinella, M. Mussolin, Milano, Skira, 2023, pp. 17-23 e pp. 33-39 e le SCHEDE nn. 2, 5, 6, 20, 30, 48, 49, 50, 51.
-) F. HASKELL, N. PENNY, Taste of the Antique. The Lure of Classical Sculpture, 1500-1900. Revised and amplified Edition, ed. a cura di A. Aymonino, E. Dodero, Turnhout, Brepols, 2024, vol. I, SCHEDE nn. 2 (cd. Alessandro morente), 73 (Pompeo Magno), 76 (cd. Seneca morente)
-) P. ZANKER, La maschera di Socrate. L’immagine dell’intellettuale nell’arte antica, Torino, Einaudi, 1995, pp. 86-98 (Menandro e Demostene) e pp. 173-176 (pseudo-Seneca).
-) L. BESCHI, La scoperta dell’arte greca, in S. Settis (a cura di), Memoria dell’antico nell’arte italiana, III. Dalla tradizione all’archeologia, Torino, Einaudi, 1986, pp. 295-372
Contenuti
Lo studio del ritratto antico del Medioevo all’età moderna
Il corso affronta il tema dello studio della ritrattistica antica tra Medioevo ed età moderna. Verranno discusse le finalità, i metodi, la selezione dei tipi ritrattistici più significativi del mondo greco romano (e in particolare Alessandro Magno, Scipione l’Africano, Pompeo Magno, Seneca, gli imperatori e le imperatrici del mondo romano). Questo studio, avviato sin dal Medioevo, avrà numerose ripercussioni sulla definizione dell’iconografia degli “uomini illustri” dell’antichità classica e sulla creazione di gallerie di ritratti imperiali, antichi o ‘all’antica’: un elemento decorativo presente in numerose residenze aristocratiche tra Cinque e Settecento.
Le lezioni mostreranno alcuni casi di celebri errori di identificazione e il gradale progresso della scienza archeologica nella loro corretta definizione.
Materiali oggetto di studio saranno le monete antiche e le loro citazioni o imitazioni tra Medioevo e Rinascimento, i trattati rinascimentali sulla ritrattistica antica e i disegni dall’antico.
Il corso affronta il tema dello studio della ritrattistica antica tra Medioevo ed età moderna. Verranno discusse le finalità, i metodi, la selezione dei tipi ritrattistici più significativi del mondo greco romano (e in particolare Alessandro Magno, Scipione l’Africano, Pompeo Magno, Seneca, gli imperatori e le imperatrici del mondo romano). Questo studio, avviato sin dal Medioevo, avrà numerose ripercussioni sulla definizione dell’iconografia degli “uomini illustri” dell’antichità classica e sulla creazione di gallerie di ritratti imperiali, antichi o ‘all’antica’: un elemento decorativo presente in numerose residenze aristocratiche tra Cinque e Settecento.
Le lezioni mostreranno alcuni casi di celebri errori di identificazione e il gradale progresso della scienza archeologica nella loro corretta definizione.
Materiali oggetto di studio saranno le monete antiche e le loro citazioni o imitazioni tra Medioevo e Rinascimento, i trattati rinascimentali sulla ritrattistica antica e i disegni dall’antico.
Lingua Insegnamento
ITALIANO
Corsi
Corsi
METODI E TECNOLOGIE PER LA STORIA DELL’ARTE
Laurea Magistrale
2 anni
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