ID:
501000
Durata (ore):
36
CFU:
6
SSD:
STORIA DELL'ARTE MODERNA
Anno:
2024
Dati Generali
Periodo di attività
Secondo Semestre (24/02/2025 - 06/06/2025)
Syllabus
Obiettivi Formativi
Conoscenza degli aspetti e dei protagonisti fondamentali dell’arte italiana ed europea dal Rinascimento al Settecento. Educazione ad una corretta interpretazione delle opere d’arte, nelle loro componenti stilistiche e iconografiche e nelle loro relazioni con il contesto storico-culturale.
Prerequisiti
Conoscenza, nelle loro linee generali, delle vicende storiche e culturali dell’Italia e dell’Europa, tra XV e XVIII secolo.
Metodi didattici
Il corso prevede lezioni frontali, incentrate in particolare sull’analisi delle immagini delle opere. Sono previste visite a mostre e a musei.
Gli studenti autorizzati a beneficiare della didattica inclusiva/innovativa dovranno rivolgersi per tempo al docente, in modo da concordare ricevimenti
straordinari ed eventuali attività loro dedicate.
Gli studenti autorizzati a beneficiare della didattica inclusiva/innovativa dovranno rivolgersi per tempo al docente, in modo da concordare ricevimenti
straordinari ed eventuali attività loro dedicate.
Verifica Apprendimento
La verifica avverrà tramite un esame orale nel quale si accerterà la conoscenza dei temi trattati durante il corso e la capacità di riconoscere e commentare le immagini delle opere analizzate.
Gli studenti non frequentanti dovranno presentarsi all'esame con il testo manualistico da loro scelto e dovranno saper commentare le immagini pubblicate relativi ai temi da preparare.
Per chi lo desidera è prevista anche una prova d'esame scritta, sostitutiva di quella orale, che si terrà nelle settimane successive alla fine del corso.
Gli studenti non frequentanti dovranno presentarsi all'esame con il testo manualistico da loro scelto e dovranno saper commentare le immagini pubblicate relativi ai temi da preparare.
Per chi lo desidera è prevista anche una prova d'esame scritta, sostitutiva di quella orale, che si terrà nelle settimane successive alla fine del corso.
Testi
Lo studente frequentante dovrà approfondire i temi trattati a lezione attraverso la lettura di almeno uno di questi testi:
1) M. BAXANDALL, Pittura ed esperienze sociali nell’Italia del Quattrocento (1972), ed.it. Torino, Einaudi, 1978.
2) F. HASKELL, Mecenati e pittori. L’arte e la società italiana in età barocca (1963), ed.it. Torino, Allemandi, 2000, cap. I-V, pp.31-162.
3) E. PANOFSKY, Studi di iconologia. I temi umanistici nell’arte del Rinascimento (1962), ed.it. Torino, Einaudi, 1999, cap. V-VI pp.184-319.
4) F. ZERI, Dietro l'immagine. Conversazioni sull'arte di leggere l'arte (le prime quattro Conversazioni), Milano, Longanesi 1988 (esistono anche edizioni Tea Arte 1990, Neri Pozza 1999).
I testi fuori commercio sono reperibili sul portale Kiro.
Gli studenti non frequentanti dovranno dimostrare la conoscenza degli avvenimenti e dei protagonisti fondamentali dell’arte italiana dal primo Quattrocento al Settecento. I temi da preparare e i testi di studio consigliati sono elencati in uno specifico documento reperibile sul portale Kiro. Anche agli studenti non frequentanti è richiesta la conoscenza di uno dei testi di approfondimento sopra elencati.
1) M. BAXANDALL, Pittura ed esperienze sociali nell’Italia del Quattrocento (1972), ed.it. Torino, Einaudi, 1978.
2) F. HASKELL, Mecenati e pittori. L’arte e la società italiana in età barocca (1963), ed.it. Torino, Allemandi, 2000, cap. I-V, pp.31-162.
3) E. PANOFSKY, Studi di iconologia. I temi umanistici nell’arte del Rinascimento (1962), ed.it. Torino, Einaudi, 1999, cap. V-VI pp.184-319.
4) F. ZERI, Dietro l'immagine. Conversazioni sull'arte di leggere l'arte (le prime quattro Conversazioni), Milano, Longanesi 1988 (esistono anche edizioni Tea Arte 1990, Neri Pozza 1999).
I testi fuori commercio sono reperibili sul portale Kiro.
Gli studenti non frequentanti dovranno dimostrare la conoscenza degli avvenimenti e dei protagonisti fondamentali dell’arte italiana dal primo Quattrocento al Settecento. I temi da preparare e i testi di studio consigliati sono elencati in uno specifico documento reperibile sul portale Kiro. Anche agli studenti non frequentanti è richiesta la conoscenza di uno dei testi di approfondimento sopra elencati.
Contenuti
Aspetti e protagonisti dell’arte italiana dal Rinascimento al Settecento. Il modulo analizzerà alcuni passaggi cruciali dello sviluppo della cultura figurativa italiana, entro l’ampio arco di tempo che dalle prime esperienze rinascimentali della Firenze di inizio Quattrocento, conduce all’affermazione del gusto barocco e quindi alle nuove istanze affermatesi nel corso del Settecento.
Lingua Insegnamento
Italiano
Altre informazioni
Le immagini delle opere analizzate durante il corso e i testi non altrimenti reperibili saranno disponibili sul portale Kiro.
Corsi
Corsi (3)
MUSICOLOGIA
Laurea
3 anni
MUSICOLOGIA
Laurea Magistrale
2 anni
CONSERVAZIONE E RESTAURO DEI BENI CULTURALI (ABILITANTE AI SENSI DEL D.LGS N.42/2004)
Laurea Magistrale Ciclo Unico 5 Anni
5 anni
No Results Found