Lo studente sarà in grado di ripercorrere i lineamenti generali della storia della costruzione degli strumenti musicali, con particolare riferimento alla tradizione colta occidentale.
Lo studente sarà consapevole del rapporto fra il costruttore e i manufatti; sarà in grado di inserire criticamente lo strumento musicale e il processo di produzione nella storia della cultura artistica e materiale del tempo.
Al termine del corso lo studente sarà in grado di conoscere e valutare i processi costruttivi delle principali famiglie di strumenti e di orientarsi criticamente nella lettura specialistica sui singoli casi
Prerequisiti
Aver frequentato il Modulo A del corso. Lo studente dovrà avere una buona conoscenza della storia degli strumenti musicali e aver acquisito competenze organologiche che permettano la comprensione delle tematiche trattate nel corso. Discipline affini, come la museologia, la storia dell’arte e l’iconografia musicale possono costituire dei validi complementi alla preparazione, soprattutto in considerazione di particolari sbocchi lavorativi (curatore, conservatore, organologo).
Metodi didattici
Il corso è suddiviso in diverse sezioni, in cui le lezioni si alterneranno all'esame di strumenti musicali presenti nella collezione universitaria. Una partecipazione attiva alle lezioni, esercitazioni e uscite didattiche è fortemente consigliata, anche per offrire una valutazione finale che tenga conto del lavoro svolto durante l’intero corso.
Verifica Apprendimento
A) Esposizione orale in forma di comunicazione a un convegno di una descrizione organologica dettagliata di uno strumento a scelta dello studente.
B) La prova orale consisterà in domande che accertino il raggiungimento degli obiettivi formativi. Saranno oggetto del colloquio la parte metodologica generale (almeno due domande) e quella relativa ai casi di restauro (almeno due domande)
Il voto finale sarà determinato secondo queste proporzioni: A) esposizione orale e relazione scritta 40%; B) colloquio orale 60%.
Testi
Clavicembalo Frank Hubbard, Three Centuries of Harpsichord Making. Cambridge, MA: Harvard University Press, 1965 Edward L. Kottick, A History of the Harpsichord. Bloomington and Indianapolis. Indiana University Press, 2013 Edward L. Kottick, The Harpsichord Owner’s Guide. The University of North Carolina Press, 1987
Clavicordo Bernard Brauchli, The Clavichord. Cambridge: Cambridge University Press, 1998 Peter Bavington, Clavichord Tuning and Maintenance, London: Keyboard Press, 2020
Organo George Ashdown Audsley, The Art of Organ-Building. New York: Dover Edition,1965 John Norma, Organ Works. UK: Whetstone Press, 2020
Pianoforte Giovanni Paolo di Stefano, a cura di, Il pianoforte in Italia. Lucca: LIM, 2021 Michael Cole, The Pianoforte in the Classical Era. Oxford: Oxford University Press, 1998 Stewart Pollens, The Early Pianoforte. Cambridge: Cambridge University Press, 2009 (19951) Michael Latcham, Towards a new history of the piano, Musikwissenschaftliche Schriften, 53, Musikverlag Katzbichler, München-Salzburg, (2019)
Contenuti
Il modulo B del corso approfondirà la storia delle tecniche costruttive di organo, clavicembalo, clavicordo e pianoforte.
Il calendario dettagliato sarà discusso nella lezione introduttiva e disponibile su Kiro dall’inizio del corso.
Lingua Insegnamento
ITALIANO
Altre informazioni
Il corso è tenuto in italiano e in inglese; gli studenti possono presentare le loro presentazioni in una delle due lingue a loro scelta.
